Как нарисовать (рисовать) цветы (цветочек) - поэтапные рисунки и видеоуроки

Приступим к нашему рисунку. Это сделать легко даже неопытному художнику, который только учится держать карандаш или кисть с краской в руке. Простые формы позволяют создавать настоящие шедевры. Начнем с наброска. Намечаем несколько кружочков внахлест и получится бутон. Цветение можно прорисовать из простых форм: встречается треугольник, полукруг, круг, если это цветок будет выглядеть вытянутой формы, то растяните круг, в качестве исходной формы является овальная или его половина. Если это произвольная форма, то выполняйте остальные лепестки в той же форме. А фактура бутона может быть самых разных видов, содержать неровности ,даже волнообразного - на усмотрение автора.

Дополнив работу уверенным контуром, отметив примерно теневые участки, выделив светлые куда попадает свет, прорисовываем блики для добавления объема и добиваясь цели сделать его реалистичным - если это наша задача, при необходимости можно смело доработать рисунок декоративными элементами детального характера, комбинировать фактуру, цвет.

Будет потрясающе, если нанести на рисунок блестки, мы предлагаем не жадничать для оформления волшебства! Приступайте к импровизации с отличным настроением и зарядом на импровизацию. Автор может придумывать различные узоры, шахматную штриховку, переплетения, размерность: один стебель может быть короче другого. Старайтесь создавать динамику роста, в качестве контраста можно изобразить раскрытый бутон и наоборот пока что еще только зарождающийся, закрытый. Уже появилось общее понимание, как будет выглядеть работа. Какой замечательный цветок у нас получается!

Ребенок запросто сможет эффектно изобразить забавные кактусы, изображаем пушистые черточки-иголки, цветущие розы, ряд декоративных ирисов, роскошный кустарник с сиренью, небесно-белые гиацинты, листочки фикуса, как из пруда выглядывают прекрасные кувшинки, кисточки пшеницы, белоснежные ландыши под снегом, капельки росы на осоке, изогнутые очертания экзотических, тропических и домашних растений, которые украшают мир.

Уточним, что в приоритете поощрение порывов фантазии: если малышу хочется поиграть с расцветкой и изобразить пальму розовым цветом, то расскажите, что так может смотреться в малиновых лучах заходящего солнца - это расширяет кругозор и дает смелость на дальнейшие эксперименты. Заодно рассмотрим цветовой баланс, цвета-компаньоны в понятной для возраста форме, максимально уточняем понимание холодных и теплых цветов. Стоит только немного постараться и следовать советам для начинающих, которые дает преподаватель в уроках и блоге для учеников и их родителей.

Устройте свой отдельный семейный мастер-класс, пусть юный художник окажется в роли наставника, который успешно расскажет и объяснит вам об основах творчества, а вы сможете понять о его интересах, предпочтениях, отношении к тому или иному материалу, предоставит вам желаемую траекторию развития. После занятия можете гордо украсить комнату своими идеальными творениями, а если это натюрморт, то займет почетное место на кухне.

Начиная рисовать цветок, следуйте рекомендациям:

1. Центр рисунка необходимо найти заранее, это поможет правильно наметить и нарисовать лепестки. Центральный принцип поможет создать правильную композицию. Старайтесь сильно не нажимать на карандаш. Затем не составит труда стереть небольшие вспомогательные отметки. Итак, лепестки практически помечены, оставим лепесток на переднем плане основным и сделаем его детальнее по сравнению с другими - прорисовываем. Это действие поможет сделать рисунок более объемным, а техника может быть разнообразна. Разновидностей расположения цветка может быть любым: он может быть направлен на зрителя, или отвернут, показывая некоторые свои листья. А строение лепестков так же можно изобразить по-разному: это каплевидные, острые как у хризантем, конусовидные, круглые, широкие, узкие, можно изобразить их изогнутыми наружу или внутрь.
2. Форму цветка нужно определить, оценив его размер, геометрическую форму. Сначала нарисуем эскиз. Удобная практика - рисование с натуры. Если в данный момент тяжело найти цветок, то можно спокойно рассмотреть цветок в виде фото или на иллюстрации. Еще можно понаблюдать как себя ведут в различные периоды цветы на примере одуванчика: сначала это зубчатые листья, затем стебель с нераскрывшимся бутоном, после веселая желтая шляпка, а уже потом воздушный шар из самолетиков. Построение чертим легкими линиями, чтобы потом без проблем частично удалить ластиком вспомогательные линии на последующих этапах. Это не трудно, попробуем, просто контролируйте нажим на карандаш и процесс удаления будет прост. Стираем так же аккуратно, как и работаем карандашом, используется исключительно мягкий ластик.

   Второй этап процесса - это работа в цвете. Отмечаем те цвета и оттенки, их сочетание, которые хотели бы использовать в работе. Если вы выбрали карандаши, то можно основной цвет выполнить заполняя растушевкой плавными размашистыми движениями закрашиваем легко, не нажимая на карандаш, чтобы смешивание цветов было более плавным, и чтобы не порвать бумагу, заштриховываем где-то плотно, а где-то оставляя полупрозрачность в зависимости от объема и удаленности элемента, а контур или участки объема затемняем положив цвет темнее и твердым нажатием на карандаш - выделяем его. Карандашные техники можно подсмотреть у мастеров - их великое множество. Обратите внимание, что округлые участки штрихуются по форме. Соединяем материалы в работе: можно использовать акварель, карандаши, и затем дополнить фломастерами или маркерами, чтобы подчеркнуть элементы, очерчиваем детали каждого лепесточка. Закончив этот этап отступаем на несколько шагов назад и оценить работу - так делали и делают по сей день признанные художники и живописцы. Нас ждут остальные этапы, приступим.

3. Отлично, мы на третьем этапе - прорисовка деталей. Уделяйте внимание деталям (листья, тычинки, изгибы), они придают готовой работе живость. Выводим детали как узоры, тонкими линиями, добавляя толщину сплошной толстой удлиненной линией, удлиняем стебелек более тонкими линиями аналогичные по длине, оставляя эффект сужения от основания к концу, обводим его контур, он может быть неровный, даже в некоторых местах раздвоенный, это будет выглядеть естественно. Здесь важно довериться индивидуальному восприятию - детализируем и подрисовываем работу так, как хочется именно вам. Данный этап заканчивается при полной доработки рисунка, а это можно делать бесконечно. Главное сотворить работу до финала, чтобы оценить результат. Гарантируем, что именно заключительный этап раскроет вашу работу полностью и составит понимание. Мы справились с задачей и изобразили цветок согласно канонам построения и включив в работу уникальный подход. Если Вы начали заниматься с малышом, то для наглядности и удобства покажите ему изображаемый объект в жизни, в мультфильме: например, аленький цветочек, полянка во дворе или на даче. Проще говоря, попробуйте отыскать цветок вокруг себя. Огромный спектр носителей цветов есть вокруг нас: в интерьере на поверхностях обивки и мебели, на посуде практикуется нанесение цветов на чашечек или хрупкого фарфора, есть даже тарелочки в виде восхитительных цветов, магазины с сувенирами могут похвастаться содержанием на полках декоративными фигурками. Для любителей есть специальные выставки и ярмарки. А некоторые любят украшать детали своего гардероба и обуви вышивкой или аппликацией и рукоделия в виде цветов и растений. Так малышу будет легче осваивать и воспроизводить образы, выбирать стиль и технику - так формируется стиль. Несмотря на распространенный образ, цветы могут заинтересовать только девочек, многие мальчишки равнодушны к цветам, но это при поверхностном рассмотрении. На самом деле у цветов очень интересное строение, цвет лепестков, этапы цветения и так далее, потребуется погружение в тему и путешествие по разновидностям, но оно того стоит! Пересечение с темой растений практически у всего животного мира и природной тематики.
4. Если ребенок не любит растения, попрактиковаться в художественных навыках можно в разделе, посвященном животным, космосу, мультипликационным персонажам. Возможно, образ самолета будет привлекать больше, чем лилия, одуванчики или фиалки - пусть погружение в творчество начинается с тех образов, которые интересны малышу. Осваивать новые образы нужно аккуратно, применяя несложные практики, приложите старание, также понадобится терпение, можно поделиться с малышом своим опытом в рисовании и знакомстве с объектом рисунка. Оставить за правом выбора именно малыша - это нормально. если ваши интересы несколько отличаются. Остается применить начальный подходящий этап, он может быть в виде мультфильмов или можно прочитать книги, посмотреть иллюстрации, также можно зайти к изображению цветов через насекомых, использовать раскраски, следите за развитием интереса, обратная связь очень важна. Направьте работу в сторону развлечения, а не воспитания усидчивости. Либо подождать развития интереса к этой обрасти, и поощрить стремление к интересующим и полюбившимся темам. К примеру взять тему космоса, изобразить фон с прорисовкой желаемого образа: дополнить его спиралями с лепестками по диагонали - это космические цветы, у которых есть особенности - посередине светятся прожилки и растушевываются оранжевые звездочки, а круг с шипами фиолетового цвета - закругленная колючка, а сверху опускаются и свисают космические лианы и располагаются как антенны, дальнейшую работу продолжайте выполнять с ребенком. Абстракция космических фигур поможет в навыках построении и организации композиции. Важно, чтобы желание творить пришло без давления со стороны взрослого человека, чтобы не отменить порыв к творчеству. С взрослением ребенок скажет вам спасибо за такой мягкий, но системный подход. Дайте ребенку возможность творить без границ: поиск насыщенного цвета может сопровождаться пятнами на одежде, раскрашиванию выходя за границы листа, рисовать пальчиками, закрасить фон широкими мазками по периметру, даже кляксами - в такие моменты запрещено ругать творца. Возможно, ваш внутренний ребенок присоединится к процессу - это оказывается так весело! Когда рисунок завершен, а автор горд, тогда желательно вместе привести рабочее место в порядок с помощью салфеток - соедините творчество с легким воспитательным процессом. Приобщайтесь к искусству сами: посетите выставки, которые потом будет интересно обсуждать с ребенком, разделить воспоминание, вспомните свои детские эмоции и ощущения, что вас поражало в культуре? Может быть это бивень мамонта в краеведческом музее, или масштаб картин в Третьяковской галерее? Придерживаясь именно такого подхода можно развивать эстетическую составляющую в воспитании.

Чтобы начать создавать простые, но яркие картинки, нужен минимальный набор понятных и доступных инструментов. Приобретайте принадлежности в магазине канцелярских товаров.

Заранее подготовьте:

• плотные листы белой бумаги;
• простой карандаш;
• фломастеры;
• цветные карандаши;
• белые и черные маркеры или гелевые ручки;
• гелевые ручки;
• пластилин;
• линеры;
• клей;
• ластик;
• краски;
• ножницы;
• двусторонний скотч.

Рисовать будет веселее, если дополнительно приобрести бумагу для скрапбукинга и декоративные элементы. Это могут быть цветные скрепки, блестки, стразы, заготовка.

Обучайте детей креативному иллюстрированию.

Можно тренироваться в любых местах, где настигло вдохновение:

• на прогулке порисовать мелом на асфальте колокольчик,
• на окне,
• на снегу,
• песке.