Что такое графика

Давайте сегодня поговорим о графике. Мы попробуем собрать для вас небольшое досье на этот вид изобразительного искусства.

Основные элементы
Линии, штрихи, пятна и точки. В отличие от живописи цвет в графике обычно играет вспомогательную роль. Но в современной графике цвет может быть основополагающим.

Начало, время зарождения искусства
Первые графические работы появились тогда, когда человеческое общество только начало развиваться – ими были первобытные наскальные рисунки. Эти изображения не только фиксировали события и окружающий мир, но и служили средством общения между людьми. Так что графика по праву считается самым древним видом изобразительного искусства, который существует и по сей день.

Современное воплощение
Графические произведения есть повсюду. Открыв книгу, журнал, мы видим рисунки, карикатуры, иллюстрации. На стенах комнат, классов, кабинетов – плакаты, эстампы, оттиски гравюр. На упаковке, предметах обихода – фирменные знаки. На улице, в магазинах, учреждениях есть реклама, указатели, знаки навигации. Все это графика. С появлением компьютерных технологий стал развиваться еще один, новый вид – компьютерная графика.

Сегодня все графические работы принято делить на:

1. станковые (самостоятельные по назначению и форме: станковый рисунок, эстамп, лубок)
2. прикладные (этикетки, марки и т. п.)
3. книжные (иллюстрации, виньетки, заставки, буквицы, обложка)
4. плакатные.

По сравнению с живописью графика имеет более ограниченные средства, но по своей распространенности она давно превосходит остальные виды изобразительного искусства.

Невозможно рассказать обо всех ключевых представителях графики, но мы все же остановимся на некоторых.

Все вы знаете работы Евгения Ивановича Чарушина, иллюстрировавшего не только свои книги («Волчишко и другие», «Васька», «Про сороку»), но и произведения Бианки, Маршака, Чуковского, Пришвина и других писателей. У Чарушина был свой стиль иллюстрирования – он рисовал не контурами, а пятнами и штрихами. Мог изобразить зверя просто «лохматым» пятном, передав при этом и характер, и движение.

Русский график Эрте (Тыртов Роман Петрович) работал и модельером, и художником сцены, а также имел контракт с американским журналом «Harper's Bazaar» с 1915 года и нарисовал для него в последующие 22 года более ста обложек. Работал также для журналов «Vogue», «Cosmopolitan», «The Sketch» и других иллюстрированных изданий США, Англии и Франции. Работы Эрте использовались для широкого круга предметов – от мебели до игральных карт, каждый из которых становился предметом роскоши.

Картины нидерландского графика Эшера Морица вы все, конечно, видели. Гравюры, с изображением замкнутой, «невозможной» лестницы, идущей все время вверх, дома с невероятно переплетенными колоннами, мозаики из повторяющихся фигур людей или животных. Эшер постоянно экспериментировал с понятиями бесконечности, симметрии и трёхмерным восприятием объектов.